1 Conceptos generales
1.1. ¿Qué es y cuál es la función de la creatividad?
1.2. El mundo de las ideas. ¿Qué es una idea?
1.3. La comunicación y el lenguaje audiovisual
1.4. El proceso creativo
1.5. Medios de masas
1.6. Disciplinas relacionadas
1.7. La creatividad en la empresa y los negocios

2 Desarrollo de una actitud creativa, aprender a pensar
2.1. Reconocer de patrones de comportamiento
2.2. Reconocer bloqueos
2.3. Replantear los prejuicios y cuestionar patrones
2.4. Creación de modelos de realidad
2.5. Técnicas de flexibilización de pensamiento
2.6. Mecanismos mentales de elaboración conceptual
2.7. Factores que intervienen en la configuración de la psique humana

3 Técnicas de creación de ideas
3.1. Lógica e ilógica
3.2. Asociación/ Mind Mapping
3.3. Pensamiento lateral
3.4. Brainstorming
3.5. Empatía
3.6. Relaciones forzadas
3.7. Imagen, texto, emoción, humor
3.8. Documentación
3.9. Pensamiento deductivo e intuición
3.10. Otras

4 Semiótica
4.1. Qué es la semiótica
4.2. Iconos, índices y símbolos
4.3. Imagen mimética, icónica y simbólica
4.4. La percepción y la simbología
4.5. Connotaciones culturales de los símbolos

5 Elementos antropológicos
5.1. Cultura
5.2. Ideologías políticas
5.3. Religión y parareligión
5.4. Géneros
5.5. Historiografía
5.6. Espacio público, espacio privado y los nolugares
5.7. Tiempo cronológico y tiempo mental
5.8. Colectividades 

1 Conceptos generales
1.1. El dibujo vectorial
1.2. Illustrator como programa de ilustración vectorial
1.3. Illustrator como programa de maquetación de documentos
1.4. Aplicaciones de Illustrator en el mercado

2 El entorno de trabajo
2.1. La ventana de documento
2.2. Las paletas de herramientas, los paneles y los inspectores
2.3. Configuración de la página y ajuste de documento
2.4. Navegación y desplazamiento en el documento
2.5. Calidad de visualización
2.6. Reglas y cuadrículas
2.7. Utilización de las guías

3 El dibujo en Illustrator
3.1. Herramientas de selección
3.2. Aplicación de color a las figuras
3.3. Dibujo de figuras geométricas
3.4. Trazados y curvas Bézier
3.5. La herramienta de pincel y lápiz
3.6. Edición de trazados y curvas de Bézier
3.7. Herramientas de deformación
3.8. Las tijeras y la cuchilla
3.9. Creación de símbolos. El spray de símbolos
3.10. Live Trace

4 Modificación de figuras
4.1. Desplazamiento de objetos
4.2. Rotación y simetrías
4.3. Cambio de escala e inclinación
4.4. Modificación de atributos de contorno y relleno
4.5. Creación de mallas de degradado
4.6. Agrupar y unir objetos
4.7. Alinear objetos
4.8. Fusionar objetos
4.9. Operaciones de recorte
4.10. Duplicación y clonación de objetos

5 Trabajo con texto
5.1. Creación de cajas de texto
5.2. Edición de fuentes y párrafos
5.3. Creación de sangrías y tabuladores
5.4. Opciones multilingües
5.5. El editor de texto
5.6. Buscar, reemplazar y corregir
5.7. Fluir texto dentro de forma geométrica
5.8. Unir texto y trazado
5.9. Operaciones con texto y gráficos
5.10. Trazar texto

6 Trabajo con color y atributos de relleno
6.1. Tipos de color y tintas
6.2. Definición de colores en el mezclador
6.3. Añadir colores a la lista de colores
6.4. Conversión de tintas planas y colores de cuatricromía
6.5. Añadir colores de bibliotecas predefinidas a la lista de colores
6.6. Creación de degradados
6.7. Creación de estilos de color
6.8. Creación de motivos
6.9. Añadir efectos
6.10. Escala de grises coloreada

7 Capas
7.1. Creación de capas
7.2. Bloqueo de capas
7.3. Control de visibilidad de capas
7.4. Capas plantilla
7.5. Desplazamiento de objetos en las capas
7.6. Capas y subcapas

8 Importación y exportación de ficheros
8.1. Importar gráficos vectoriales
8.2. Importación de imágenes bitmap
8.3. Importación de texto
8.4. Exportar gráficos vectoriales
8.5. Exportar como imagen bitmap
8.6. Exportar texto
8.7. Exportar fichero Photoshop
8.8. Exportar fichero de Flash
8.9. Guardar como PDF
8.10. Guardar como SVG

9 Impresión
9.1. Ajustar el documento
9.2. Ajustar página
9.3. Opciones de impresión

10 Filtros
10.1. Filtros de color
10.2. Filtros de creación
10.3. Filtros de distorsión
10.4. Filtros de estilización
10.5. Otros

1 Conceptos básicos
1.1. InDesign como aplicación de maquetación
1.2. InDesign como aplicación para preimpresión
1.3. InDesign como herramienta para la Web

2 El entorno de trabajo de InDesign
2.1. Reglas
2.2. Cuadrícula
2.3. Líneas de base
2.4. Elementos principales
2.5. Paleta de herramientas
2.6. Barra de control

3 Configuración de páginas
3.1. Nuevo
3.2. Configuración del documento
3.3. Trabajar con páginas y dobles páginas
3.4. Numeración de páginas
3.5. Ajuste de diseño
3.6. Marcos y columnas
3.7. Uso de los master

4 Trabajar con texto
4.1. Marcos de texto
4.2. Enlace de texto
4.3. Inserción de caracteres de fuente
4.4. Estilos de texto y de párrafo
4.5. Visualización de elementos no imprimibles
4.6. Búsqueda y cambio de texto
4.7. Revisión ortográfica
4.8. Personalización del diccionario
4.9. Trabajo con tablas
4.10. El editor de artículos

5 Herramientas de InDesign CS3
5.1. Paleta de capas
5.2. Paleta de navegación
5.3. Paleta de páginas
5.4. Paletas de vínculos
5.5. Paleta de carácter
5.6. Paleta de formato de párrafos
5.7. Paleta de tabulaciones
5.8. Paleta de contorneo de texto
5.9. Paleta de artículo
5.10. Otras paletas de texto
5.11. Paleta localizador de trazados

6 Herramientas Avanzadas
6.1. Paleta de transformaciones
6.2. Paleta de líneas
6.3. Paleta de color y transparencia
6.4. Paleta de degradados
6.5. Paleta de atributos
6.6. Paletas de biblioteca
6.7. Paleta de muestras
6.8. Paletas de vista previa de salida

7 Técnicas de maquetación
7.1. Herramientas de selección
7.2. Herramienta de la pluma
7.3. Definir el contenido de un marco
7.4. Pegar texto dentro de imagen
7.5. Pegar imagen dentro de trazado
7.6. Invertir un trazado
7.7. Trayectoria de recortes
7.8. Efectos de vértice
7.9. Desvanecer una imagen

8 Técnicas de maquetación Avanzadas
8.1. Trazados compuestos
8.2. Conversión de contornos de texto en trazados
1 Conceptos básicos
1.1. InDesign como aplicación de maquetación
1.2. InDesign como aplicación para preimpresión
1.3. InDesign como herramienta para la Web

9 Exportación
9.1. Exportación en HTML
9.2. Exportación en EPS
9.3. Exportación en archivo de preimprenta
9.4. Exportación en PDF

10 Preparación de impresión
10.1. Sobreimpresión y transparencia
10.2. Uso de las zonas de reventado

1. Conceptos generales
1.1. Definición de mapa de bits versus imagen vectorial
1.2. Tamaño y resolución de un mapa de bits
1.3. Profundidad de color: bits por píxel
1.4. Modalidades de imagen
1.5. Diferencias entre trazado, capa y selección

2. El entorno de trabajo en Photoshop CS 3
2.1. Elementos principales
2.2. Paletas principales
2.3. Guías, cuadrículas y reglas
2.4. Navegación por el documento

3. Obtención y creación de imágenes en Photoshop CS 3
3.1. Desde cero
3.2. A través de escáner: los módulos TWAIN
3.3. Otras fuentes

4. Las herramientas de dibujo, retoque y control de Photoshop CS 3
4.1. Lápiz y aerógrafo
4.2. Herramientas de pincel
4.3. Tampón
4.4. Borrador
4.5. Degradado y bote de pintura
4.6. Herramientas de retoque y control
4.7. Herramientas de trazados y formas básicas
4.8. Herramienta de texto
4.9. Herramientas de anotación
4.10. Personalizar las opciones de las herramientas

5. Selecciones y canales en Photoshop CS 3
5.1. Crear selecciones. Las herramientas de selección
5.2. Sumar y restar selecciones
5.3. Transformación de selecciones
5.4. Modificar selecciones
5.5. Invertir y extender selecciones
5.6. Seleccionar similar
5.7. Calar selecciones
5.8. Guardar selecciones
5.9. Trabajo básico con máscaras
5.10. Convertir trazados en selecciones

6. Ajustes y transformaciones básicas de la imagen con Photoshop CS 3
6.1. Cambio de tamaño y resolución de imagen
6.2. Cambio de tamaño de lienzo
6.3. Escala, rotación y distorsión
6.4. Control de brillo y contraste
6.5. Tono, brillo y saturación
6.6. Reemplazar color
6.7. Variaciones
6.8. Manejo de la paleta “Historia”
6.9. Otros ajustes

7. Filtros en Photoshop CS 3
7.1. Galería de filtros
7.2. Filtros de enfoque y desenfoque
7.3. Filtros artísticos, de bosquejo y de trazos de pincel
7.4. Filtros de distorsión
7.5. Filtros de estilización y pixelización
7.6. Filtros de interpretación
7.7. Filtros de ruido y textura
7.8. Otros

8. Opciones de impresión y almacenamiento del documento
8.1. Opciones de impresión
8.2. Ajustar página
8.3. Imprimir documentos
8.4. Guardar documentos. Formatos principales

1 Controles y ajustes de imagen en Photoshop CS3
1.1. Elementos principales de ajuste de imagen
1.2. Abrir, colocar, generar y guardar imágenes en Photoshop CS3

2 El color: modos, modelos y gamas
2.1. Conceptos básicos de color
2.2. Calibración del monitor
2.3. Ajustar la visualización
2.4. Modelos de color
2.5. Modos de color
2.6. Gama
2.7. Los canales de color
2.8. Obtener información: la paleta “Info”
2.9. Manipulación de curvas y niveles de una imagen
2.10. Corrección y ajuste de color

3 Pintar con Photoshop CS3
3.1. Definir pinceles
3.2. Seleccionar colores
3.3. Modos de fusión

4 Selecciones en Photoshop CS3
4.1. Trabajar con selecciones
4.2. Editar selecciones

5 Dibujar formas vectoriales con Photoshop CS3
5.1. Opciones de las herramientas de forma
5.2. La herramienta de la pluma

6 El texto en Photoshop CS3
6.1. Opciones de la herramienta “Texto”
6.2. Trabajar con caracteres
6.3. Modificar párrafos

7 Canales y máscaras en Photoshop CS3
7.1. Modificar canales
7.2. Máscaras

8 Capas en Photoshop CS3
8.1. Editar capas
8.2. Estilos de capa
8.3. Máscaras y trazados de recorte de capa
8.4. Capas de relleno o ajuste
8.5. Composiciones de capas

9 De Photoshop CS3 a la Web
9.1. Concepto de “sector”
9.2. Trabajar con rollovers (ImageReady)
9.3. Galerías de fotografías
9.4. Animaciones (ImageReady)
9.5. Optimizar imágenes para la Web
9.6. Opciones de salida

10 Técnicas de preimpresión
10.1. El proceso de impresión
10.2. Imprimir documentos
10.3. Creación de colores consistentes
10.4. Creación de nuevos perfiles. Los ajustes de color
10.5. Creación de duotonos
10.6. Creación de tintas planas

1 El mundo de la impresión
1.1. El color pigmento frente al color luz
1.2. Separación de colores: el registro
1.3. Plumas y tintas planas
1.4. Tramado
1.5. Cuatricomía
1.6. El lenguaje PostScript

2 Técnicas de impresión
2.1. Principales tecnologías de impresión directa
2.2. Tecnologías de impresión domésticas y semiprofesionales
2.3. Impresión en gran formato
2.4. Otras técnicas de impresión

3 Gestión del color
3.1. Diferencias principales entre la pantalla y el papel
3.2. Tipo de color
3.3. Resolución
3.4. Calibración de monitores
3.5. Pérfiles ICC

4 Preparación de originales
4.1. Reunir para impresión
4.2. Control de vínculos
4.3. Tipografías
4.4. Archivos PostScript
4.5. Comprobaciones

5 El formato PDF para impresión
5.1. Creación de documentos PDF
5.2. Opciones predefinidas de generación de PDF en Distiller
5.3. Opciones de trabajo de Distiller
5.4. Productividad gráfica

1 Breve historia del diseño gráfico
1.1. ¿Cuál es el origen del diseño?
1.2. Un recorrido por la historia

2 Leyes de la percepción
2.1. ¿Qué es la percepción?
2.2. La teoría de la Gestalt
2.3. Grafismo y contragrafismo
2.4. La composición y el equilibrio
2.5. Unidad y repetición
2.6. Geometría
2.7. El elemento cromático

3 Arquitectura gráfica
3.1. Utilidad y objetivos de la arquitectura gráfica
3.2. Creación de divisiones simples
3.3. Otros
3.4. La proporción raíz de 2, la norma DIN
3.5. Proporción armónica
3.6. Proporción áurea
3.7. Otras normas de división, reticulación

4 Teoría del color
4.1. ¿Qué es el color?
4.2. La luz
4.3. El espectro visible
4.4. El aparato visual
4.5. Tipos de color
4.6. Componentes de la imagen: tono, brillo, y saturación
4.7. Colores complementarios
4.8. Colores cálidos y fríos
4.9. Connotaciones del color
4.10. Equilibrio de color
4.11. El círculo cromático

5 La importancia de la tipografía
5.1. Utilización de la tipografía
5.2. Estructura de una tipografía
5.3. Fuentes, tipos y familias
5.4. Tratamiento de párrafos y bloques de texto
5.5. Tratamiento libre y manipulación de la tipografía

6 Disciplinas relacionadas
6.1. Identidad corporativa
6.2. Packaging
6.3. Tipografía
6.4. Señalética
6.5. Publicidad y Marketing
6.6. Diseño Web
6.7. Multimedia y vídeo
6.8. Otras

7 Identidad corporativa
7.1. ¿Qué es la identidad corporativa?
7.2. Objetos de aplicación
7.3. La elección de los elementos
7.4. El diseño de un logotipo
7.5. Elementos de diseño de una marca

1 Tipografía clásica
1.1. Clasificaciones generales de los tipos
1.2. EL sistema tipográfico
1.3. Cifras, signos y políticos
1.4. El texto compuesto

2 Tipometría
2.1. Tipometría clásica
2.2. Tipometría de glifo o tipo
2.3. Espaciado según el cuerpo
2.4. Nueva tipometría: pantalla e Internet

3 Tipografía digital
3.1. Formatos de fuentes
3.2. Fuentes para expertos
3.3. Fuentes para pantalla
3.4. El libro electrónico

4 Legibilidad
4.1. Aspectos generales
4.2. Legibilidad óptica
4.3. Legibilidad tipográfica
4.4. Legibilidad funcional
4.5. Legibilidad en la red

5 Uso de los medios tipográficos
5.1. Selección de los tipos
5.2. Uso de las series
5.3. Uso de las justificaciones
5.4. Uso de los signos
5.5. Problemas en los textos
5.6. Problemas en los espacios

6. Diseño con tipografías
6.1. Formatos fundamentales